九江小学 曾双双

　　作为一名小学美术教师，我始终坚信，美术教育不仅是技能的传授，更是文化的传承与情感的熏陶。近年来，九江小学积极推动传统文化、非遗文化进校园，将本土艺术资源与小学美术课程深度融合，让孩子们在动手实践中感受传统文化的魅力，在笔墨纸砚间体悟人文情怀。回顾这一路的探索与实践，我深深体会到，当非遗遇见童真，当传统融入课堂，美育便焕发出无限生机。  

　　泥土塑乡情：非遗技艺与美术课堂的创意结合 

　　美术课堂是传承文化的重要阵地。在“赣鄱小厨神”活动中，孩子们用黏土制作九江本土美食——萝卜饼、糯米包油条、鄱湖银鱼等。孩子们指尖揉捏的不仅是彩泥，更是对家乡味道的记忆。活动中，一名学生捏出了一盘“迷你萝卜饼”，兴奋地说：“老师，我奶奶每天早晨都会买这个给我吃！”这份童真的表达，让我看到美术与生活、与传统文化的天然联结。  

　　这种实践不仅锻炼了学生的造型能力，更让他们在创作中理解食物的文化寓意。比如，我们引导孩子观察九江美食的造型特点，讨论其背后的节庆习俗（如春节的糍粑、端午的粽子），再通过黏土创作赋予传统美食新的艺术表达。这种“以美育人、以文化人”的方式，让非遗不再是书本上的名词，而成了孩子们手中的“活”艺术。  

　　名家进校园：非遗传承人的“美育接力”

　　九江小学的传统文化教育离不开非遗传承人的倾情助力。书法名家桂相文曾参与九江小学《三色润心，扇面书写》活动，他手把手指导孩子们在扇面上题写诗词。桂先生告诉学生：“书法如做人，一笔一画都要端正。”孩子们屏息凝神，提笔运腕，在墨香中感悟汉字的气韵。活动后，一名学生悄悄对我说：“原来毛笔这么重，古人写字真不容易！”这份对传统文化的敬畏之心，正是非遗进校园的意义所在。  

　　庐山篆刻传承人陈晖则为教师团队开设篆刻工作坊。他带来一方方青田石，演示如何“以刀代笔”，将庐山诗词刻入方寸之间。美术组教师将所学融入课堂，带领学生尝试简易的橡皮章篆刻。当孩子们看到自己的名字以篆书形式“盖”在宣纸上时，眼中满是惊喜。这种“师承—传递”的模式，让非遗技艺在校园落地生根。

　　文化寻根：美术活动中的本土情怀

　　九江是一座文化底蕴深厚的城市，我们努力让美术教学成为学生“文化寻根”的桥梁。在《诗画庐山》主题课上，孩子们用水墨表现“飞流直下三千尺”的壮美；在“浔阳古韵”手绘活动中，学生用线描再现锁江楼、烟水亭的建筑之美。这些作品或许技法不够纯熟，但笔触间满是对家乡的自豪。  

　　反思与展望：让美育的种子持续生长

　　在实践中，我们也面临挑战：如何平衡非遗技艺的“原真性”与儿童创作的“自由度”？如何让传统文化常态化而非“节日化”？我的体会是：  

　　以趣导学：非遗项目可经美术化创新，如：篆刻可先从橡皮章“试验”入手，书法可在扇面、书签等实用载体上予以展现。

　　以情动人：深挖文化故事，如：在“赣鄱小厨神”活动中融入“九江茶饼”的商帮历史，让作品更有厚度。

　　跨界联动：与语文、音乐等学科合作，如：将学生创作的篆刻图案用于诗配画，或为非遗童谣设计插画。

　　当孩子们用黏土捏出家乡的味道，当他们的扇面书法被家长珍藏，当篆刻印章盖在毕业纪念册上……这些瞬间让我看到，非遗与美育的结合，不仅是技艺的传承，更是一场文化的启蒙。作为教师，我们愿做一座桥，让传统与未来在此相遇，让九江的山水人文，通过美术课堂流入下一代的心田。