担任首席小提琴手的叶树雯身着礼服，拉动琴弦，目光温情。待琴声落下，他张眼望去，好似回到了上海、广州、芝加哥、纽约…… 

　　开辟九江市音乐“荒地” 

　　2016年8月，叶树雯来到九江学院艺术学院任职。此前他的身份是上海爱乐乐团小提琴手、芝加哥青年交响乐团首席小提琴手、美国罗斯福大学音乐学院小提琴硕士。九江交响乐团的成立，得益于他过去显赫的经历，更得益他的理想与坚持，“回九江工作之前，我就想在家乡成立交响乐团，把我所学到的东西传授给更多的人。” 

　　九江学院艺术学院毕竟不同于专业音乐院校，其在校生有很多对乐器零基础，甚至对交响乐一无所知。叶树雯的教学方法很简单：练！两年多下来，叶树雯的严厉早已闻名于师生之间，“学生们确实比较怕我，但是私底下我还是比较随意的。”每次排练中，各个声部都必须达到既定的要求，“练到达标后才能离开”；对于布置下去的练习任务，在排练时会予以先行检验，“如果有哪个声部没达标，我会把那个声部的几个人都拎出去单独练，什么时候练好了什么时候再进来。” 

　　正是在叶树雯严苛的教学下，去年5月，九江学院艺术学院在全省高雅艺术进校园比赛中取得了前所未有的好成绩。接下来的半年，为了那场新年音乐会，这支由九江学院艺术学院的师生为主要成员的乐团再次进入封闭式排练。“我会教学生如何理解交响乐作品，比如小夜曲，更多的表达是安静、祥和的意境，但首先还是要解决技术上的问题。”在教学和排练中，叶树雯时时刻刻地灌输自己的理念：想要理解音乐、享受音乐，在音乐事业上有所作为，必须要有充足的驾驭乐器的能力。 

　　谈及乐团未来的发展，叶树雯脱口而出便是，“提高自己的音乐水平”，此后便是多演出，进机关、进校园、进社区，使交响乐在九江市得以大力推广，使更多的九江市民喜欢上严肃音乐，“九江交响乐团绝对不是玩票的。” 

　　“我不是音乐天才” 

　　叶树雯正是在魔鬼般的乐器练习中长大的。因为学习小提琴，“我几乎没有童年。”也并没有从小就表现出对音乐的兴趣，在叶树雯看来这很正常，“小时候大家都是吃苦，能说喜欢练习乐器的孩子恐怕只有万分之一，我肯定不是天才。”他之所以拾起小提琴，与如今大多数学习乐器的孩子们情况雷同：父母有艺术兴趣，希望孩子掌握一技之长。 

　　如今已学艺大成的叶树雯，带着轻松诙谐的语气，回忆起自己童年的学琴经历，“父亲总是逗我，练完这一段就带我逛公园，练完那一段就陪我看动画片。如果练不好，他也会一巴掌就扇过来。”那时候小提琴老师一周上一次课，全年剩余的300多天，练琴学琴全靠家长盯着，父亲成为第二任小提琴老师。 

　　事实证明，叶树雯的父亲“胡萝卜+大棒”的政策是行之有效的。1989年，年仅10岁的叶树雯在江西省首届青少年小提琴比赛中获得第三名，进而转往南昌学习。此后六年，他白天读书、晚上练琴，周末往返10小时的车程去南昌学琴。 

　　直到1994年考入广州星海音乐学院，叶树雯开启了新的音乐旅程。 

　　旅美改变对音乐的认知 

　　从九江到广州，叶树雯实现了自己人生中第一步跨越。他扔掉了父亲的胡萝卜和大棒，也不再需要老师的训诫和督促。在广州，他边学琴边打工，日子过得平淡如水。那时候，他已经认定自己要成为职业音乐人，“既然已经学了这么多年琴，那还是从事这方面工作吧。”他也坦诚，直到那时他对音乐都没有那种触及灵魂的热爱，“更多的当成一份工作，认真努力地去完成就好了。” 

　　就是在这样的状态下，叶树雯拿到了星海音乐学院的全额奖学金，得到了进入美国罗斯福大学音乐学院进修的机会。 

　　“莫扎特、贝多芬、勃拉姆斯、柴可夫斯基……他们的每一首作品都能深深抓住听者的心。”叶树雯是一位浪漫主义“死硬派”，“我痴迷与他们的作品中的那种宏达、一丝不苟，严谨的逻辑结构和深刻的情感。”如果说之前叶树雯只是身在音乐，那么旅美后没多久，他终于把自己的灵魂和整个精神世界交给了音乐。话说到这，他突然提高声调，终于表现出作为一名演奏家刻在骨子里的那份骄傲，“在美国，他们都说世界上就分两种人，一种懂音乐的，一种不懂音乐的。” 

　　直接让叶树雯转变的，是芝加哥交响乐团的首席小提琴手罗伯特，“我之前听得比较少，听到他的演奏之后特别震撼，原来琴是可以这么拉的。”他无法描述那是技巧上的登峰造极，还是在情感上触及人类灵魂中最圣洁和高尚之处，抑或是二者的相融……总之，叶树雯开始把自己关起来，每天练琴八小时，更会主动地去聆听、理解音乐家的作品，“在美期间我也接触到现代乐派、爵士乐等等，都让我对音乐有更多的思考。” 

　　一晃九年，叶树雯从罗斯福音乐学院的一名学生，到担任芝加哥青年交响乐团首席小提琴手、芝加哥古典交响乐团首席小提琴手，在美国多地举办独奏音乐会，与伯纳德海丁克、里卡多穆迪等世界著名指挥家亲密合作。他记得有一次乐团演奏完毕，有观众从台下走上舞台向他献花，全体乐团成员突然演奏生日歌，全场掌声雷动，“那天是我的生日，我自己都忘了，乐团成员还有一些观众记得……”叶树雯的演奏水平得到了美国业界与听众的一致认可。 

　　生活在左音乐在右 

　　叶树雯旅美时，生活吃住都在学校，随着音乐事业的成功，他萌生了思乡之情。2011年，借上海世博会的契机，他正式受聘上海爱乐乐团担任小提琴手，“这并不是我音乐事业的损失，回来我还是一样拉琴。”事实证明，作为中国最好的交响乐团之一——上海爱乐乐团的确给了叶树雯发挥能力的舞台。“一年100多场演出，9点半之前没吃过晚饭，工作很忙。”而且，在叶树雯看来，上海的观众水平很高、懂音乐，作为一名乐手，在上海与美国各地演出，所得到的获得感、幸福感并没有多大的差异。 

　　在上海五年，叶树雯又与汤沐海，谭盾，久石让，郎朗，吕思清，盛中国，戴玉强，廖昌永等国内外知名音乐家有过合作，他的音乐事业蒸蒸日上，又找到了自己的另一半，日子过得一天比一天好。 

　　为什么会回到九江这个小地方呢？当回答这个问题时，叶树雯顿了一顿，“都说人往高处走，我是从高处往回。”他说，2012年，他的奶奶去世，家人都哭得很伤心、难过，他虽然同样悲伤，却在心里反问自己，为什么在奶奶生前没好好陪陪她？有一年过年，他边开车边听广播里的一档春节栏目，大概也讲的是在外地工作的人过年与家人团聚的喜庆之事，他又盘算着，“在外面工作忙的，可能也就过年能回来，大概7到10天吧，40年下来，你不就只和家人待在一起400多天？”他不禁反问自己：“生活又是为了什么？” 

　　“我的人生经历已经足够了，现在该多陪陪父母家人。”叶树雯对记者说道，如今年近40的他，还没有陪父亲看过一次病，这令他着实愧疚。那么音乐怎么办？身为一名顶尖小提琴手，在交响乐的荒芜之地九江，就好像是无水之鱼，该如何生存？“没有，那我们为什么不能开始呢？”采访到最后，叶树雯再次向记者强调，关于回九江，他从未有矛盾心理，“我还是在继续我的音乐事业，我的一生都会和音乐在一起。”